プロジェクトについて

このプロジェクトでは、音の響きを軸とした小さなスペースに置くことのできる祈りの道具をつくりお届けします。

2016年のブランド立ち上げ以来、光の神秘性と心のプロダクトをコンセプトに、祈りの道具の製品づくりを続けてきました。近年、ペット供養用としてお買い求めいただく方も増え、実感のこもったご感想やご要望など、お声を頂いています。今回は、そのような背景から、音色で心が癒やされペットの供養のために使える商品を開発しました。

「おりん」と「フォトフレーム」、2つの要素で構成されたコンパクトなペット用メモリアルセットです。さり気なく生活の場に馴染み、場所を選ばず自由にアレンジできるので、暮らしの中でいつも一緒にいるような気持ちで供養ができます。おりんの音は、透明に澄んでいて遠く向こうまで届くかのようです。あの日の写真のまえで会話も始まるでしょう。

ペット用のメモリアル用品は、いろいろありますが、、、

・大きくて部屋に置き場所がない。
・小型のものでも、微妙に場所を取り身近に置くにはフィットしない。
・宗教色が出過ぎる。
・インテリアに合わない、テイストが合わない。
・自分の世界観でアレンジしたい。
・道具はあっても時間がない。

必要性を感じていても、こんな声も聞こえてくるように思えます。
この様な事から、おりんとフォトフレームのシンプルでコンパクトなメモリアルセットがあると良いと考えました。

このセットは、ほぼ文庫本サイズの面積があれば置くことができます。
どんな部屋にでもちょっとしたスペースが有れば置くことができ、普段から身近に感じることができます。形状もシンプルで素材感もナチュラルですので、インテリアにも調和します。供養や祈り、瞑想を日常の暮らしの中に取り入れ、習慣とすることができます。

光学ガラスのおりんは一般的な金属のものとは、異なった繊細で透明感のある響きを持っています。力強いものではありませんが、すぅっと空気に溶け合うような音色は、神秘性や驚きが感じられます。

まずは、音を聴いてみましょう。

場を清め、想いを届け、心やすらかにするためには、音の良さが鍵になります。
音の良さとは何でしょうか?
少し科学的に読み解きながらその違いを見ていきましょう。

上の図は、おりんの音を視覚化したものです。横軸が椀型

さです。縦軸が時間で、赤い三角のところが叩いた瞬間に当たります。
ガラスのおりんは、叩いた瞬間から2つの高さの音だけが伸びているのがわかります。それに対して金属のおりんは、叩いた瞬間からしばらく色々な高さの音が混じり合っているのがわかります。ガラスのおりんの音が清らかな印象を与えるのは、その音の構成の純粋さにあることがこの比較からもわかります。

次に、音量の変化を見ていきます。

今度は、横軸が時間。 縦軸が音圧レベル、つまり音の大きさです。どちらも叩いた瞬間からだんだん音が減衰してゆくことが示されています。ガラスのおりんは、直線的に滑らかに線を描いているのに対して、金属のおりんは、音量を小刻みに上下させ唸り(うなり)を起こしながら減衰してゆくのがわかります。この図からも清らかな余韻の秘密が見えてきます。

実験の動画

今回、比較に使用した小型の金属のおりんは椀型の一般的なものですが、全ての金属のおりんに当てはまるのもではありません。また、音色は叩き方により変化します。

そもそも「おりん」は、なぜ必要なのか。

仏具の一つで一般的には金属製で椀型をしています。木魚や鐘など梵音具(ぼんおんぐ)という音を出す仏具のひとつです。もともとは禅宗で使われていたものですが、のちに他の宗派でも広く使われる様になりました。読経の時、音を鳴らすことで音程やリズムを合わせる役割を果たします。

日常で使われるおりんの場合は基本的に2つの役割があると言われています。

1.音を鳴らすことで場を清める。
澄みきった音がその空間に響き広がることで清らかになるということです。

2.音に乗せて供養の想いや祈りを届ける。
音により今ここに「私」がいることを示し「想い」を向こう側の世界へ伝える役割です。

その他にも、ヨガや瞑想など使われるシーンはあると思います。

小さなおりんでも音は部屋全体に広がりますので、雰囲気を変えたり、耳を澄ますことで気分転換になるかもしれません。

ぜひ、音の消えゆく瞬間を聴いてみてください。
普段、音が鳴り始める瞬間に注意を向けたり、意識したりするのは普通だと思いますが、逆に音の消える瞬間など意識することは少ないと思います。音の消える瞬間は、最も小さな音を聴くことになり、意識が集中します。また、それだけ小さな音を聴くためには、周囲の音にも敏感になる必要があります。その様なことを通して、静かな場所と静かな心が作られてゆくかもしれません。それは、耳を通してのマインドフルネスとも言えます。

おりんもフォトフレームもシンプルで、いろいろなインテリアに馴染みます。フォトフレームは、3方向にフレームのない構成でほぼ写真だけが立ってるように見えます。工夫次第でいろいろなアレンジもできます。

場所を取らないので、普段のデスクトップの片隅にも置くことができます。

窓辺を祈りの場所に。
思い出の品と並べて、わたしの祈りの場

部屋を清め、心を鎮める祈りの道具。
ヨガや瞑想にも

祈りの場。あの日の写真とともにコーディネイト。

水平小鈴 「小さな光学ガラスのおりん」

木製の台座の上に光学ガラスの丸棒が固定されています。響きを良くするために合成樹脂の糸で左右2箇所で支えられ、ガラスの丸棒は宙に浮いた状態になっています。
おりん本体の手前に置かれているのがおりんを叩くためのリン棒です。

リン棒は、八角形で転がりにくくなっています。

木部の種類は、ハードメープルとウォールナットの2種類。
インテリアやお好みに合わせてお選びいただけます。

フォトフレーム 「 枠のないシンプルな写真立て 」

写真が入っていない状態のフォトフレーム。
枠のない独自のデザインとなっています。

構成は、2枚のアクリル板と金属(ステンレス)のスタンドのみ。

L判サイズ(89×127mm)の写真がちょうど入る大きさです。
2枚のアクリル板で写真をはさみスタンドに差し込むだけで簡単にセットできます。

スケジュール

2022年3月4日(金) プロジェクトスタート
↓
2022年4月25日(月) プロジェクト期間終了
↓
2022年5月下旬より リターン発送開始予定

リターン A
水平小鈴 ＋ フォトフレーム セット

↑ハードメープル

↑ウォールナット

■ セット内容
1 水平小鈴(すいへいしょうれい) ------ 小さな光学ガラスのおりん
2 フォトフレーム ------ 枠のないシンプルな写真立て

■ バリエーション
木部の種類は、ハードメープルとウォールナットの2種類からお選びいただけます。
_______________________________________________________________

1 水平小鈴
構成: 本体、りん棒
サイズ : 本体 W160 x D20 x H25(mm)
リン棒 W90 x D10 x H10(mm)
素材: 光学ガラス、木材(ハードメープル/ウォールナット)

2 フォトフレーム
サイズ : W90 x D20 x H136(mm)
※ L判サイズ(89×127mm)の写真がちょうど収められるサイズです。
素材: アクリル、ステンレス

リターン B
水平小鈴 単体

↑ハードメープル

↑ウォールナット

■ 内容
水平小鈴 [すいへいしょうれい] ------ 小さな光学ガラスのおりん

■ バリエーション
木部の種類は、ハードメープルとウォールナットの2種類からお選びいただけます。

水平小鈴 [すいへいしょうれい]
構成: 本体、りん棒
サイズ : 本体 W160 x D20 x H25(mm)
リン棒 W90 x D10 x H10(mm)
素材: 光学ガラス、木材(ハードメープル/ウォールナット)

実行者紹介

このプロジェクトは、光学ガラスの総合加工メーカーであるカドミ光学工業株式会社とデザインスタジオCLOUD DESIGNの出会いからスタートしました。
東京都主催のデザイン・事業提案コンペティション「東京ビジネスデザインアワード2014」で、CLOUD DESIGNが行ったカドミ光学工業株式会社への提案が2014年度の最優秀賞を受賞、それを機会にコラボレーションが始まり、翌年の2015年にブランド「FROM NOWHERE」を立ち上げ、2016年に初のプロダクトを発売しました。

左から、柴崎栄一（カドミ光学工業 FROM NOWHERE 営業担当）。竹内広之（カドミ光学工業 代表取締役）、三浦秀彦（クラウドデザイン デザイナー）

カドミ光学工業株式会社

東京都日野市に拠点を置き、光学ガラス部品の製造および販売、光学ガラスおよび光学結晶の研磨や接合加工、光学アッセンブリー等を行っています。

> カドミ光学工業株式会社 サイトへ

CLOUD DESIGN

“FROM NOWHERE”のブランドコンセプト、商品デザイン、グラフィックデザイン、パッケージデザイン、Webデザイン、展示計画、展示スタンドデザイン、写真撮影、映像制作などブランディングとクリエイティブに関するすべてをCLOUD DESIGNが担当しています。多くの要素が有機的に連動し、コンセプトから商品デザイン、コミュニケーションのためのコンテンツに至るまで包括的に世界観を表現しています。

三浦秀彦
デザイナー。CLOUD DESIGN 代表。1966年岩手県宮古市生まれ。千葉大学工学部工業意匠学科卒、同大学院修了 。ヤマハ株式会社デザイン研究所勤務後、1997年渡英、ロイヤル・カレッジオブアート(RCA) ID&Furniture(MA)コースでロン・アラッドやアンソニー・ダンに学ぶ。2000年クラウドデザイン設立 。 プロダクト、家具、空間、インタラクション等のデザインの実践と実験を行い、 日常の中にある創造性 や意識、モノと場と身体の関わりについて思考している。

www.clouddesign.com